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Academic Year/course: 2023/24

17446 - CREATIVE WRITING

This is a non-sworn translation intended to provide students with information about the course


Information of the subject

Code - Course title:
17446 - CREATIVE WRITING
Degree:
456 - Graduado/a en Lenguas modernas, cultura y comunicación
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés)
794 - Microtítulo en Literaturas Hispánicas
Faculty:
101 - Facultad de Filosofía y Letras
Academic year:
2023/24

1. Course details

1.1. Content area

LITERATURE

1.2. Course nature

789 - Optional
456 - Optional
794 - Compulsory

1.3. Course level

789 - Grado (EQF/MECU 6)
456 - Grado (EQF/MECU 6)
794 - Estudios Propios (EQF/MECU 6)

1.4. Year of study

794 - Microtítulo en Literaturas Hispánicas: 1
456 - Graduado/a en Lenguas modernas, cultura y comunicación: 4
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés): 5
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés): 4

1.5. Semester

Second semester

1.6. ECTS Credit allotment

6.0

1.7. Language of instruction

Español

1.8. Prerequisites

Classes are taught in Spanish

1.9. Recommendations

-

1.10. Minimum attendance requirement

Asistencia en un 90%

1.11. Subject coordinator

Carmen Valcarcel Rivera

1.12. Competences and learning outcomes

1.12.1. Competences

 

 

G11    To learn how to find, evaluate and summarize references, and to locate them in their theoretical framework.

 

E10    To know the strategies, style and discourse practices of oral and written texts so as to be able to evaluate them and propose alternatives.

 

 

E11    To know the conventions of the structure of different genres, their rhetorical devices and the context in which a work has been produced.

 

E14 To analyze texts and discourses from a comparative perspective using techniques of linguistic, literary and socio-historical analysis.

 

 

E16 To analyze and discuss papers on communication and related disciplines critically, by asking questions, formulating hypotheses, analyzing data and presenting results.

 

E22 To understand, analyze and evaluate different types of messages, in different languages and media (print, electronic, audiovisual...) and to learn how to produce such messages after planning and organizing the necessary information.

 

 

E23 To analyze a text according to parameters such as function and variation, to interpret it in the context in which it was produced, and to be able to analyze the conventions of its type.

 

E26 To collaborate and advise on the creation of contents for non-specialists in different formats (press, radio, television, Internet...)

 

 

E32 To be aware of the role played by language and culture when creating and revealing identity, and to learn how to manage the difficulties inherent in a globalized world.

 

 

T4 To approach problem solving and decision making in a critical, rational way.

1.12.2. Learning outcomes

 

By the end of the course students should have:

 

  • Learned about the norms and practices associated to textual editing
  • and revision and to literary translation.
  • Applied  that  knowledge  to  hands-on  activities  involving  textual
  • editing and revision and/or literary translation.
  • Reflected upon social, scientific and/or ethical problems related to
  • translation and editing.
  • Transmitted information, ideas, problems and solutions related to translation and editing in a critical, cogent way.
  •  

The activities in this module work towards achieving the competences listed beforehand.

1.12.3. Course objectives

-

1.13. Course contents

-

1.14. Course bibliography

-

2. Teaching-and-learning methodologies and student workload

2.1. Contact hours

 

#horas

Contact hours (minimum 33%)

 

Independent study time

 

2.2. List of training activities

Activity

# hours

Lectures

 

Seminars

 

Practical sessions

 

Clinical sessions

 

Computer lab

 

 

 

Laboratory

 

Work placement

 

Supervised study

 

Tutorials

 

Assessment activities

 

Other

 

3. Evaluation procedures and weight of components in the final grade

3.1. Regular assessment

-

3.1.1. List of evaluation activities

Evaluatory activity

%

Final exam

 

Continuous assessment

 

3.2. Resit

-

3.2.1. List of evaluation activities

Evaluatory activity

%

Final exam

 

Continuous assessment

 

4. Proposed workplan

-


Curso Académico: 2023/24

17446 - ESCRITURA CREATIVA


Información de la asignatura

Código - Nombre:
17446 - ESCRITURA CREATIVA
Titulación:
456 - Graduado/a en Lenguas modernas, cultura y comunicación
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés)
794 - Microtítulo en Literaturas Hispánicas
Centro:
101 - Facultad de Filosofía y Letras
Curso Académico:
2023/24

1. Detalles de la asignatura

1.1. Materia

Escritura creativa: LITERATURA: conceptos básicos y problemas fundamentales de la crítica literaria

1.2. Carácter

789 - Optativa
456 - Optativa
794 - Obligatoria

1.3. Nivel

789 - Grado (MECES 2)
456 - Grado (MECES 2)
794 - Estudios Propios (MECES 2)

1.4. Curso

794 - Microtítulo en Literaturas Hispánicas: 1
456 - Graduado/a en Lenguas modernas, cultura y comunicación: 4
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés): 5
789 - Graduado/a en Traducción e Interpretación y en Lenguas Modernas, Cultura y Comunicación (Francés): 4

1.5. Semestre

Segundo semestre

1.6. Número de créditos ECTS

6.0

1.7. Idioma

Español

1.8. Requisitos previos

Conocer la norma de la lengua española y los registros idiomáticos habituales para un estudiante universitario de filología.

 

Las clases son impartidas en castellano

1.9. Recomendaciones

-

1.10. Requisitos mínimos de asistencia

Asistencia en un 90%

1.11. Coordinador/a de la asignatura

Carmen Valcarcel Rivera

1.12. Competencias y resultados del aprendizaje

1.12.1. Competencias

G11    Desarrollar la capacidad de localizar, evaluar y sintetizar información de referencia encuadrándola en una perspectiva teórica.

 

E10    Conocer las estrategias, el estilo y las prácticas discursivas de un texto oral o escrito para evaluar su eficacia y proponer alternativas.

 

 

E11    Conocer las convenciones relacionadas con la estructura de géneros, los recursos retóricos y el contexto de producción de una obra.

 

 

E14        Analizar textos y discursos en perspectiva comparada utilizando técnicas de análisis lingüístico, literario y sociohistórico.

 

E16    Analizar y comentar de forma crítica escritos sobre la comunicación y disciplinas afines a través del planteamiento de preguntas, la formulación de hipótesis, el análisis de datos y la presentación de resultados.

E22 Comprender, analizar y evaluar mensajes de distintos tipos y en distintos soportes (papel, electrónico, audiovisual…) y lenguas, así como producirlos planeando, organizando y formulando la información.

E23 Determinar los valores de un texto según parámetros de variación y función textual, interpretarlo dentro del contexto en que ha sido producido y ser capaz de analizar las convenciones que lo enmarcan.

 

E26 Colaborar y asesorar en la creación de contenidos divulgativos en distintos soportes (prensa, radio, televisión, online…)

 

 

E32 Ser consciente del papel que desempeñan la lengua y la cultura en la creación y transmisión de la identidad y aprender a gestionar las dificultades que entraña un contexto globalizado.

 

 

T4 Razonar críticamente para la resolución de problemas y la toma de decisiones de forma racional.

 

T7          Desarrollar la iniciativa y la creatividad.

 

T15    Formar la propia personalidad y tener criterio propio.

 

 

 

1.12.2. Resultados de aprendizaje

El principal resultado de aprendizaje radicará en la mejora de la escritura personal, tanto creativa como no ficional.

1.12.3. Objetivos de la asignatura

El objetivo de esta asignatura es completar la formación literaria de los estudiantes que manifiesten curiosidad e inquietud por la escritura y quieran profundizar en aspectos complementarios de la literatura. Por ello, el presente curso propone, fundamentalmente, la reflexión y práctica de la escritura personal partiendo de la lectura.

1.13. Contenidos del programa

Módulo 1. Introducción. 

               1.1. Motivación y escritura: ver con ojos de escritor. 

               1.2. Artesanía del idioma: herramientas del escritor. 

Módulo 2. Formas narrativas breves. 

               2.1. Poética(s) del cuento. 

               2.2. Cuando menos es más: el microrrelato. 

               2.3. Otros géneros breves: poema en prosa, haikus, aforismos, columna periodística... 

               2.4. La crítica como creación: la reseña. 

Módulo 3. Contar historias: los modos de narración. 

                3.1. Aproximación y deslindes. 

                3.2. Ingredientes de la escritura narrativa. 

Módulo 4. Encuentro / Taller con escritores/as. 

Módulo 5. Seminarios sobre diferentes géneros. 

1.14. Referencias de consulta

Bibliografía

Las obras de creación que se trabajen en clase. 

Algunas obras sobre escritura creativa:

ANDRES-SUÁREZ, Irene, "El micro-relato. Intento de caracterización teórica y deslinde con otras formas afines", en La novela y el cuento frente a frente, Laussanne, Hispanica Helvetica, pp. 155-173.

BAQUERO GOYANES, Mariano, Qué es la novela, qué es el cuento, Murcia, Universidad de Murcia,1998. 

BARELLA, Julia, La magia de las palabras, Madrid, Universidad de Alcalá, 2016.

BECERRA, Eduardo, El arquero inmóvil. Nuevas poéticas sobre el cuento, Madrid, Páginas de Espuma, 2006.

BRASCA, Raúl, Microficción. Cuando el silencio toma la palabra, Perú, Micrópolis, 2018.

CLEMOT, Fernando, Cómo armar y desarmar un relato, Barcelona, Base, 2014..

GÓMEZ REDONDO, Fernando, Curso de iniciación a la escritura creativa, Madrid, Universidad de Alcalá, 2008.

HERRERO CECILIA, Juan, Estética y pragmática del relato fantástico, Cuenca, Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha, 2000. 

KOHA, Silvia Adela, Consignas para el escritor: un método práctico para probar todas las técnicas, Barcelona, Grafein, 2006. 

NEUMAN, Andrés, El último minuto, Madrid, Espasa-Calpe, 2001.

PACHECO, Carlos y BARRERA, Luis (eds.), Del cuento y sus alrededores. Aproximaciones a una teoría del cuento, Caracas, Monte Ávila, 1993. 

RISCO, Antonio et al. (eds.), El relato fantástico: historia y sistema, Salamanca, Colegio de España, 1998.

ROAS, David (ed.), Poéticas del microrrelato, Madrid, Arco/Libros, 2010. 

VALLS, Fernando, "La 'abundancia justa': el microrrelato en España", en ROMERA CASTILLO, José y GUTIÉRREZ CARBAJO, Francisco (eds.), El cuento en la década de los noventa, Madrid, Visor, 2001.

VV. AA., Escritura creativa. Cuaderno de ideas, Madrid, Ediciones Fuentetaja, 2007.

WOOLF, Virginia, Sobre la escritura, ed. de F. Sabatini, Barcelona, Alba, 2015.

ZAPATA, Ángel, La práctica del relato. Manual de estilo para narradores, Madrid, Fuentetaja, 2003.

ZAVALA, Lauro, Cartografías del cuento y la minificción, Sevilla, Renacimiento, 2004. 

 

2. Metodologías docentes y tiempo de trabajo del estudiante

2.1. Presencialidad

 

 

Nº de

 

Porcentaje

 

 

 

horas

 

 

 

 

 

 

 

 

Clases teóricas

30 h

 

 

 

 

Clases prácticas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tutorías programadas a lo largo del

15 h

33%

 

 

semestre/Seminarios

 

Presencial

 

 

(mínimo) =

 

 

 

 

 

50 horas

 

 

 

 

 

 

 

 

Exámenes

5 h

 

 

 

 

 

 

 

 

 

No

Realización de actividades prácticas

30 h

66% = 100

 

Estudio semanal

20 h

 

presencial

 

horas

 

Preparación del examen

50 h

 

 

 

 

 

 

Carga total de horas de trabajo: 25 horas x 6 ECTS

150 h

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2.2. Relación de actividades formativas

Tras un breve marco teórico en cada uno de los módulos, las clases consistirán en sesiones prácticas orientadas hacia la actividad creativa, con ejercicios y discusiones colectivas sobre las lecturas realizadas y los textos creados en clase; por eso es MUY RECOMENDABLE LA ASISTENCIA. 

También se intentará asistir a actividades o encuentros, fuera del aula, relacionados con la escritura y la lectura (seminarios, recitales poéticos, obras de teatro, presentaciones de libros, etc.). 

3. Sistemas de evaluación y porcentaje en la calificación final

3.1. Convocatoria ordinaria

Para la evaluación, el estudiante habrá de entregar una obra de creación propia o inspirada en algún texto ya existente (en ese caso debe indicarse cuál). El tipo de trabajo creativo (cuento, microcuento, haikus, aforismos, reseña...) y la extensión del mismo se fijarán con la profesora.  

 

3.1.1. Relación actividades de evaluación

Actividad de evaluación

%

Trabajo(s) final(es)

50%

Evaluación continua - Asistencia y participación en clase

50%

3.2. Convocatoria extraordinaria

Para la evaluación, el estudiante habrá de entregar una obra de creación propia o inspirada en algún texto ya existente (en ese caso debe indicarse cuál). El tipo de trabajo creativo (cuento, microcuento, haikus, aforismos, reseña...) y la extensión del mismo se fijarán con la profesora.  

3.2.1. Relación actividades de evaluación

Trabajo(s) final(es): 100 %

   
   

4. Cronograma orientativo

 

 

Semana

Contenido

Horas presenciales

Horas no presenciales

Week

Contents

Contact hours

Independent study time

 

 

 

 

1

Unidad 1. Introducción

3h (clases)

2h (seminario)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal)

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

2

Unidad 1. Introducción

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

3

Unidad 2. Formas narrativas breves

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

4

Unidad 2. Formas narrativas breves

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal)

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

5

Unidad 2. Formas narrativas breves

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

6

Unidad 2. Formas narrativas breves

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal)

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

7

Unidad 2. Taller 1

3h (clases)

2h (Seminario)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

8

Unidad 3. Contar historias: modos de la narración

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

9

Unidad 3. Contar historias: modos de la narración

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

10

Unidad 3. Contar historias: modos de la narración

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

11

Unidad 3. Contar historias: modos de la narración

3h (clases)

 

2 (practicas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

12

Unidad 3. Taller 2 

3h (clases)

 

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

13

Unidad 4. Seminario 1.

3h (clases)

2 (prácticas)

3 (estudio semanal) 

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

14

Unidad 4. Seminario 2

3h (clases)

2 (practicas)

3 (estudio semanal)

2 (preparación de las pruebas)

 

 

 

 

15

Tutoría final

2h (tutorías)

2h (Preparación de las

 

 

 

pruebas)

16

Examen final

2 h (Examen final)

 

 

 

 

 

 

 

50 horas

100 horas